Buscando el Origen

Buscando el Origen

Aimena Úai

País de origen: Colombia
Materiales: Mambe, wito y óleo sobre lienzo

Dimensiones: 90 x 150 cm
Año: 2024

Línea de investigación:

Coca-Política Coca, Palabra-Mundo

En Buscando el origen, Aimema Úai evoca la memoria de sus abuelos y el camino que enlaza su territorio con el conocimiento ancestral. La obra forma parte de la serie Caminos (íio), en la que el acto de pintar se convierte en un gesto de búsqueda espiritual y de retorno a sus raíces Murui-Muina. Desde su territorio de origen —La Chorrera, entre el Putumayo y el Caquetá— los pueblos Murui-Muina y otras comunidades del Amazonas han resistido para conservar la jíbina o koka, la planta sagrada que ayuda a cuidar el mundo y a mantener su equilibrio natural. Sin embargo, con la llegada de los evangelizadores católicos tras el genocidio cauchero, comenzó la satanización de la planta. Décadas más tarde, durante la bonanza de la cocaína, su sentido espiritual fue nuevamente distorsionado. A pesar de estas rupturas, en el mambeadero —espacio de palabra, escucha y enseñanza— se ha preservado el conocimiento ancestral sobre el uso correcto de la planta. Hoy, el mambe, el polvo fino resultante de mezclar hojas de coca tostadas y pulverizadas con cenizas de yarumo —árbol considerado sagrado por los pueblos amazónicos—, se reafirma como símbolo de fuerza y continuidad cultural: palabra de vida. El mambe sostiene la comunicación espiritual, el pensamiento colectivo y la práctica cotidiana de los principios que orientan la vida.

Artista

Aimena Úai

Aimema Úai — La Voz de la Grulla— es un artista contemporáneo, mambeólogo e investigador del pueblo Murui-Muina, en la Amazonía colombiana. Nació en La Chorrera en 1996, y su formación artística está profundamente arraigada en los saberes ancestrales de su familia.

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Nombres Indígenas de la Planta de Coca

Nombres Indígenas de la Planta de Coca

Wilson Díaz Polanco

País de origen: Colombia
Materiales: Semillas de planta de coca triturada sobre papel
Medio: Instalación, impresión, grabado, obra gráfica
Dimensiones: 113 x 400 cm
Año: 2021

Línea de investigación:

Coca-Política

Díaz utiliza pigmento hecho a partir de semillas trituradas de coca para inscribir en papel la multitud de nombres indígenas de la planta. La obra contrapone la taxonomía botánica desarrollada durante la modernidad colonial con los vocabularios vernáculos de las comunidades andinas y amazónicas, haciendo visible cómo el lenguaje y el poder han mediado durante mucho tiempo el destino de esta planta. 

A través de su forma material y simbólica, la pieza nos invita a reconsiderar cómo ha sido concebida la coca: primero como objeto de clasificación científica y luego como mercancía ilícita. Al emplear las propias semillas de la planta como pigmento, Díaz recentra las epistemologías indígenas, restaurando el arraigo de la hoja en el conocimiento cultural, más allá de su explotación en la guerra contra las drogas.

Artista

Wilson Díaz Polanco

Wilson Díaz Polanco es un artista visual colombiano que explora el paisaje sociopolítico del país a través de la cultura popular, el conflicto armado y las representaciones mediáticas.

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